英國長期致力于開拓創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，尤其在產(chǎn)品、工業(yè)設計和新興科技領域卓有建樹。18世紀中葉開始，發(fā)明創(chuàng)造的概念一直是英國工業(yè)和設計文化中的特色。18世紀80年代的新型紡紗機、19世紀40年代的船只和橋梁、20世紀50-70年代計算機的發(fā)展，再到80年代萬維網(wǎng)的出現(xiàn)。近40年來，似乎一切都徹底改變了。英國作為世界第一的生產(chǎn)制造國家，曾經(jīng)的世界工廠開始向創(chuàng)新經(jīng)濟、零售和創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)轉型。

20世紀 70、80年代英國經(jīng)濟面臨轉型。1973年，石油輸出國家組織成員把石油價格提高了一倍，導致全球經(jīng)濟的衰退，一直到70年代中期，英國經(jīng)濟呈滯漲狀態(tài)。1979年，適逢保守黨大選，新上任的首相撒切爾夫人推行私有化、強調(diào)市場機制的重要性、減少政府開支。煤、鋼鐵和鐵路的私有化，以及私人生產(chǎn)的下降，撤下傳統(tǒng)生產(chǎn)線上的產(chǎn)業(yè)，逐漸開展銀行金融、法律咨詢和零售等服務型產(chǎn)業(yè)，形成商品文化，并加強與世界聯(lián)系，以上成為設計產(chǎn)業(yè)在英國得以生存和發(fā)展的基礎。英國的廣告和品牌咨詢產(chǎn)業(yè)在國際上享有盛譽，隨著需求的增大，逐漸在英國形成專業(yè)化團隊。進入21世紀，英國已經(jīng)形成十分有活力、高水平的設計氛圍。所有創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中，建筑產(chǎn)業(yè)毋庸置疑地成為英國設計領域中最突出的一部分，30年來，來自英國的設計在世界范圍內(nèi)層出不窮。英國建筑的創(chuàng)意不僅表現(xiàn)在來自世界各地的建筑中，也在城市規(guī)劃建設中表現(xiàn)突出。

上世紀末到本世紀初，人們極力反抗英國城鄉(xiāng)變化帶來的社會變革和當時的審美水平，但不得不承認，根植于英國的科技精神和視覺魅力都在英國建筑中完美呈現(xiàn)出來。在2012年的倫敦奧運會中，人們不難看到那些重要的、令人驚訝的場館設計和重建規(guī)劃。

英國的世界工廠地位

18-19世紀期間，英國一直維持著世界工廠地位。英國的發(fā)明家和企業(yè)家讓英國具有極強的國家自豪感，尤其是與鋼鐵制造、機械造船和紡織工業(yè)相關的產(chǎn)業(yè)表現(xiàn)尤為突出。這些產(chǎn)業(yè)都是在“日不落帝國”鼎盛時期發(fā)展起來的，被殖民國直到20世紀中期一直為英國產(chǎn)品提供絕對的生產(chǎn)原料和銷售市場。

大英帝國的結束直接影響了英國的世界地位，也使制造產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)力迅速下降。緊接著英國面臨貨幣貶值、石油危機、增值稅、銀行破產(chǎn)、企業(yè)兼并，以及來自工會的限制性商業(yè)行為等重重困難。理查德·斯圖爾特（Richard Stewart）1987年概括當時的英國設計產(chǎn)業(yè)為 “難以生存”。 當時的英國缺乏創(chuàng)造性，被維多利亞時代的資本主義束縛，從斯堪的納維亞進口價格高昂的家具、從日本進口電子產(chǎn)品、從德國進口奢侈品。

工業(yè)設計教育

一個新興的專業(yè)學習工業(yè)設計的設計師隊伍和新的消費熱潮在60年代誕生。一些畢業(yè)于30年代中央圣馬丁藝術與設計學院在格拉斯哥和萊斯特設置的基于技術和專業(yè)的工業(yè)設計課程的設計師走上社會。1960年，英國有1500多個設計師，2萬個建筑師。然而，科德斯特里姆的報告改變了英國設計教育，將教育重心放到了培育個人創(chuàng)造力上，衍生更多種的視覺風格�？死锼雇懈�·弗瑞林（Christopher Frayling）把這叫做“打破固有傳統(tǒng)”�；始宜囆g學院最先開拓了創(chuàng)新的設計教育形式，培育出了大批的領先設計師。1948年新上任的校長設置了六個不同種類的設計模塊課程。1959年又新增設了工業(yè)設計專業(yè)。

設計專業(yè)并不只在藝術藝術院校開設。1963年對高等教育的報告中表示，所有理科專業(yè)學院都要改成綜合類大學。新型大學中的技術專業(yè)都向工程和設計方向轉變，尤其是工程學對工業(yè)設計影響很大。科技�？圃盒�1968年開始逐漸建立起來，科技院�？赡軟]有藝術院校具有創(chuàng)造力，然而，科技院校卻更擅長發(fā)展其他跳脫于藝術和設計，但與工業(yè)相關的專業(yè)，比如計算機、電子工程、物理、統(tǒng)計學和外語專業(yè)。

設計教育的這些改變，幫助英國在50-70年代形成相對成熟的設計產(chǎn)業(yè)，加上美國的影響和設計研究單位的逐漸發(fā)展，一些創(chuàng)新性的設計機構出現(xiàn)，為工業(yè)提供各種各樣的服務，包括繪圖、企業(yè)形象設計、展覽、包裝和產(chǎn)品設計。奧利弗·希爾（Oliver Hill）1965年成立了工業(yè)設計單位，次年就憑借洗衣機設計獲得了設計大獎。

設計師和制造商逐漸開始加深聯(lián)系，展開合作。設計專業(yè)教育程度的提升以及專業(yè)的工業(yè)設計師的出現(xiàn)，卻沒有讓商家和消費者認同英國設計的天分，這讓工業(yè)設計協(xié)會和設計師們感到挫敗。因此協(xié)會嘗試讓產(chǎn)業(yè)和消費者理解設計，真正懂得什么是好設計。1956年設計中心的成立激發(fā)了大家的積極性，設計中心標簽和設計指標展示出了通過認證的產(chǎn)品和已發(fā)表的作品，這又促進了設計師和產(chǎn)業(yè)之間的合作。

工程設計的標準有很多，尤其是在汽車、飛行器、船只和導彈方面，這些產(chǎn)業(yè)都是英國國家身份的象征。1963年工程設計費爾登報告中提到工程中的設計缺乏趣味性。1968年的康韋報告中建議提升工業(yè)設計和工程設計標準，直接導致了設計協(xié)會的重組。

1957年，設計中心獎引進英國；1959年又設立了愛丁堡設計公爵獎。設計獎項能夠幫助設計師和企業(yè)從消費者身上獲得認同。好的設計需要創(chuàng)意、舒適、簡單便捷和優(yōu)雅的外觀。然而，即使是獲了獎的設計也無法保證它日后能夠經(jīng)久不衰。

消費者通過商業(yè)期刊和展覽向設計師和企業(yè)提供建議，這自然要比國家所有的設計協(xié)會更有影響力。每日郵報創(chuàng)意家居展通過立體家庭樣板間展示了自1908年以來通過藍絲帶認證的家具產(chǎn)品，但這不能完全代表所有好的設計產(chǎn)品。一些報紙和雜志也紛紛開設設計專欄，出版設計�？�，令人印象深刻的是彩色版的《星期日報》（Sunday），女性雜志《家居能手》（Good Housekeeping）。

雖然設計產(chǎn)業(yè)已經(jīng)發(fā)展得越來越專業(yè)，但是戰(zhàn)后人們普遍缺乏安全感，擔心產(chǎn)品設計缺乏投資。1945年-1965年間，英國公司承擔了大量的調(diào)查工作，大多數(shù)集中在化工、飛機和電器產(chǎn)業(yè)上。1967年，英國成為僅次于美國的唯一一個擁有調(diào)查系統(tǒng)的國家，調(diào)查系統(tǒng)占國民生產(chǎn)總值的比例排在世界第二位。

 

設計師的角色

設計專業(yè)領先的教育和設計咨詢機構增加的同時，也產(chǎn)生了一批意見不統(tǒng)一的發(fā)明家。發(fā)明家會到英國廣播公司的著名節(jié)目《明日世界》中講解自己的設計。大批的產(chǎn)品都是個人作品，還有獨立設計師開辦屬于他們自己的工廠，比如艾利克斯·莫爾頓（Alex Moulton）的標準自行車、歐文·麥克拉倫（Owen Maclaren）的B01真空吸塵器。

正如戈登·艾奇（Gordon Edge）在 1985年所說：“英國仍沉浸在發(fā)明家的世界，而不是創(chuàng)新的進程中。”特雷弗·貝里斯（Trevor Baylis）是當時極受歡迎的發(fā)明家之一，他留著小胡子，抽著煙斗，從前是一個水下特技表演者的他勇敢地在工作室里進行設計實驗，在TKD產(chǎn)品設計中勉強算是一個設計師。

沒有經(jīng)過系統(tǒng)的設計培訓的貝里斯在父親的工作棚中學習了一些設計技能。在從事了特技表演和游泳池銷售員的工作后，他開始向設計領域進軍。發(fā)條收音機是他在看到電視上的關于艾滋病毒在非洲蔓延的紀錄片后設計的。收音機是理想的媒介，但電力的供應匱乏又不穩(wěn)定，加上電池價格在當時又很高昂，貝里斯把他的設計模型帶給制造商時，遭到了拒絕。他甚至試著去聯(lián)系設計協(xié)會，但還是沒用。最后，通過電視節(jié)目《明日世界》他才遇到愿意采用他設計的企業(yè)。

男性設計師大多都是從工作棚中走出來的，那么女設計師呢？女設計師往往集中在紡織、時裝和陶瓷產(chǎn)業(yè)。男設計師的設計履歷遮蓋了女設計師獲獎的經(jīng)歷。西爾維婭·里德（Sylvia Reid）和她的丈夫約翰合作設計的家具1961年獲得了設計中心大獎。海倫娜·厄格洛（Helena Uglow）為JRM設計的洗臉盆1970年也獲得了設計中心大獎。

60年代，女性的設計師角色被男性在設計上對美學的掌握所掩蓋。60年代的女性對于設計而言更適合消費者的角色。她們在辦公室使用最新的科技產(chǎn)品進行工作，在家里她們也需要借助電器完成家務。越來越先進的廚具幫助女性減輕了家務負擔。她們愿意參與到這一行業(yè)中，很多女性開始不愿在家以外的地方工作。

設計新契機

70年代后期，英國已經(jīng)成為國際設計領域的先驅(qū)，很多設計單位開始向歐洲國家和其他國家出口設計服務。西摩·鮑威爾（Seymour Powell）1985年為法國公司Tefal設計了世界上第一個無線電水壺。

70、80年代，盡管電器、醫(yī)藥、生化產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展，但是英國制造業(yè)仍呈現(xiàn)出大范圍的下滑態(tài)勢。英國摩托車產(chǎn)業(yè)在50年代還是世界第一，1975年時卻所剩寥寥無幾。1976年在英國皇家藝術學院舉行的“為需要而設計”論壇上，大家達成共識，認為社會和環(huán)境對設計的影響越來越重要。而十年后，80、90年代的設計卻更強調(diào)市場，以應對全球化和發(fā)展中國家的需要。

過去的30年中，電子科技為設計師提供了新的工具，新的設計產(chǎn)業(yè)受便宜的硬件和新軟件發(fā)展的影響，設計師的創(chuàng)作方式發(fā)生了改變，利用電子產(chǎn)品和服務進行生產(chǎn)。21世紀初，英國就已經(jīng)完全進入了電子程序設計時代。

80年代，英國發(fā)展了具有競爭性且正活躍的電腦硬件產(chǎn)業(yè)。全世界的家庭都渴望擁有電腦，英國為全球市場提供服務，比如創(chuàng)新企業(yè)辛克萊（Sinclair）、阿姆斯特拉德（Amstrad）、橡果（Acorn）。辛克萊由電子產(chǎn)品企業(yè)家克萊夫·辛克萊（Clive Sinclair）在1981年創(chuàng)辦于劍橋，因生產(chǎn)不同種類電腦而成功。80年代后期，位于埃塞克斯的電腦公司阿姆斯特拉德在電腦市場也占據(jù)了一席之地，1986年兼并了辛克萊公司。英國廣播公司所使用的微型電腦系統(tǒng)均由橡果公司生產(chǎn)。

此時，計算機代碼和編程語言在設計革命進程中成為了主要元素。它擺脫了航空和汽車產(chǎn)業(yè)的限制，即使是業(yè)余人員也可以在家里毫無顧慮地進行。創(chuàng)意設計工作室促成了英國電子數(shù)碼設計領域的成功，包括電子游戲設計、網(wǎng)頁設計、電子商標設計。創(chuàng)辦于1984年的Elite公司設計出第一個電子游戲，它影響了整個時代的游戲設計師。英國電腦游戲產(chǎn)業(yè)一直在行業(yè)中具有重要影響力，2007年的《小小大星球》和2011年的《小小大星球2》都是由英國游戲公司Media Molecule設計的。

90年代后期，創(chuàng)意設計機構Poke由初創(chuàng)時的地下室搬至肯爾迪奇。他們意識到新科技的巨大潛力，推翻品牌和廣告的邊界，建立網(wǎng)站和市場營銷隊伍，使用最新的、訂制的設計技術發(fā)展創(chuàng)意品牌。從事網(wǎng)絡工作的機構、工作室、公司和個人越來越多，他們重視擴大開放源代碼的結構，不斷充實軟件的功能性。電子制造技術幫助設計師創(chuàng)造更多有潛力的高新產(chǎn)品，甚至幫助設計師在高速發(fā)展的時代借助材料創(chuàng)造出復雜立體產(chǎn)品。打印機更加快捷高效、并且價格逐漸降低，成為走入尋常百姓家的小型電子設備。

混合動力成為設計師與工程師、科學家和技術人員合作的新契機，將新科技實驗產(chǎn)品與傳統(tǒng)設計實踐相結合，加大了產(chǎn)品設計的空間。位于倫敦的三駕馬車制作公司（Troika）向世人展示當代設計師如何利用新技術和傳統(tǒng)實踐制造混合動力產(chǎn)品，這超越了產(chǎn)品和經(jīng)驗的界限，為產(chǎn)品設計增加了互動和溝通的功能，把藝術、設計和科技結合起來。

倫敦有大量的設計人才，三駕馬車借助來自國際平臺的資本和影響力，使倫敦在2000年代中期成為國際型的設計市場。一些新成立的公司這時候受到英國政府的扶持也迅速建立起來。三駕馬車在全球都有私人客戶或來自公共機構的項目，他們承擔了英國希思羅機場第5號航站樓的項目，其中一個絲綢質(zhì)感的電子屏幕表盤設計幫助公司贏得世界級設計大獎。

個性化設計風格

通過現(xiàn)有科技，設計師可以使用帶有簡單傳感器和電路板的低價裝備制作小型交互產(chǎn)品。設計師也在促進設計工具改良的過程中，借助網(wǎng)絡共享經(jīng)驗和創(chuàng)意，開發(fā)軟件和新產(chǎn)品。2011年成立的曼切斯特微觀裝備實驗室，以生產(chǎn)極具功能性且注重社會參與感的個人產(chǎn)品為主。類似的產(chǎn)品實驗室讓設計師擁有更多選擇，在傳統(tǒng)制造和模型生產(chǎn)中自由轉換，使用電腦CAD程序，經(jīng)過幾次設計和試驗，最終成型。

現(xiàn)代人所經(jīng)歷的設計從大眾設計轉向個人產(chǎn)品設計，從大規(guī)模生產(chǎn)轉向用戶訂制。新的科技手段改變了溝通方式、銷售方式以及設計方式。蒂姆·布朗（Tim Brown）說：用戶和服務將消費者和生產(chǎn)商之間的積極關系激發(fā)出來，讓每一個人都參與產(chǎn)品體驗，了解產(chǎn)品的設計初衷、生產(chǎn)性能和益處。

回顧互聯(lián)網(wǎng)Web 2.0革命和互聯(lián)網(wǎng)用戶的隨機反應能力，將參與、分享和制造內(nèi)容的特性放進設計和制造過程中作考量，讓用戶去設計、修改和生產(chǎn)產(chǎn)品，成為這個時代獨有的特色。蒂姆認為當設計師把產(chǎn)品交到每個人手中時，設計的力量就被體現(xiàn)出來了。

 

建筑的亡魂

現(xiàn)代建筑受到社會變革、政治傾向和經(jīng)濟形勢等各方面的影響。英國建筑評論家查爾斯·詹克斯（Charles Jencks）1977年在自己的書中表述“現(xiàn)代建筑已死”的觀點。其實，查爾斯所指的是1968年Ronan Point的爆炸以及1972年美國密蘇里州路易斯城黑人公寓的爆炸。而現(xiàn)代建筑如正午的太陽，在這個特殊的新時代，表現(xiàn)出獨有的特色。

最聰明的建筑師皮爾斯·高夫（Piers Gough）和最招搖的建筑師特里·法雷爾（Terry Farrell），他們都曾不可救藥地炫耀自己的才華，高夫曾把自己的作品當作B級電影建筑。但沒有任何現(xiàn)代主義者會比詹姆斯·斯特靈（James Stirling）更幸運，上世紀50年代后期到60年代他獲得了無與倫比的榮譽。他為萊斯特大學設計的工程建筑被安東尼·伯吉斯（Anthony Burgess）稱作“別的建筑無法再用的功能性建筑”。60年代末他就成為行業(yè)的笑話，后來的十年他在學校教書，接著他轉變設計風格，才重回建筑行業(yè)。英國倫敦的建筑聯(lián)合學校主席阿爾文·鮑雅斯基（Alvin Boyarski）認為社會終將會越來越國際化，所以勢必要建一所真正國際化的學校。在全球化還沒有真正到來之前，他就預示了全球化的到來。學校里的每一個人都試圖嘗試新的東西，學生和教職工以及鮑雅斯基本人是建筑30年的種子人物，至今仍影響著當下的建筑作品。

英國為來自世界各地的人提供學習研究和實驗的平臺，尤其是倫敦，極其歡迎和鼓勵大型實驗的進行。建筑師可以在倫敦到處取經(jīng)、調(diào)研和創(chuàng)作，只要是你想知道的，總有人會給你建議。彼得·賴斯（Peter Rice）算是行業(yè)的前輩，他善于創(chuàng)新，嘗試新的想法，創(chuàng)造新的概念。

倫敦也充滿很多建筑設計的機會，它不同于歐洲其他城市，倫敦城市之間存在著差距，需要改變。就拿奧運會體育場的選址來講，設計師提前用了15年的時間來描繪整個城市未來的發(fā)展可能。2012年的倫敦奧運會再次驚艷了世界，新的奧林匹克公園是歐洲最大的公共空間之一。倫敦水上運動中心在奧運會結束后向倫敦市民開放�？梢钥吹剑瑐惗貖W運會場館設計中形成了建筑與自然的相互作用。水上運動中心是流動的幾何形狀，使整個場館一直維持著水的流動脈絡。159米長綿延起伏的屋頂從地面像浪一樣掃上去，設計體現(xiàn)了倫敦處于河畔環(huán)境的城市特點。

英國創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的未來

政府支持新興的設計產(chǎn)業(yè)，建立文化和商業(yè)機構進行扶持，保障創(chuàng)意設計文化在英國長遠發(fā)展下去。一些活躍的教育中心同樣是英國創(chuàng)意經(jīng)濟中重要的一部分，也是發(fā)展培訓英國和海外學生的重要環(huán)節(jié)。當文化形勢面臨經(jīng)濟挑戰(zhàn)時，英國若想在國際設計市場中保持優(yōu)勢，一個聚焦創(chuàng)新的產(chǎn)業(yè)是極其重要的。

設計師湯姆·迪克森（Tom Dixon）說過：上世紀80年代經(jīng)濟的衰退為設計產(chǎn)業(yè)提供了發(fā)展環(huán)境，那時候，你必須要為自己做點東西。從音樂行業(yè)景象來看，“做自己”的態(tài)度一直彌漫在音樂中。時尚和制圖也給設計和產(chǎn)品的未來帶來影響。30年后，世界的衰落同樣影響了設計和制造。未來什么因素將會影響著英國設計，只能拭目以待。