每個時代都有屬于自己的獨特時尚設(shè)計語言,巴黎裝飾藝術(shù)博物館最近舉辦大型展覽“80年代,時尚、工業(yè)設(shè)計和平面設(shè)計”(Années80- Mode, designet graphisme en France),從1981年富朗索瓦·密特朗(François Mitterrand)當(dāng)選法國總統(tǒng)開始,到1989年柏林墻倒塌作為收尾,以時間為脈絡(luò),回顧法國時尚、藝術(shù)和設(shè)計領(lǐng)域的重要變化和書寫這段歷史的業(yè)界傳奇人物。
讓-保羅·古德(Jean-Paul Goude),英國:雨中的多民族倫敦,法國大革命二百周年筆記本,1989年
展覽通過七百多件展品,將1980年代的法國時尚、設(shè)計、廣告和音樂行業(yè)的盛況全方位呈現(xiàn)給觀眾,展覽的展陳由設(shè)計師阿德里安·羅維羅(Adrien Rovero)負責(zé)設(shè)計,展品包括家具、時尚海報、廣告片、攝影、唱片封面和20世紀80年代的雜志,突出了反映這期間的三個重要主題:新的政治和文化時代、爭奇斗艷的設(shè)計和年代領(lǐng)軍人物,展覽從今年的10月13日持續(xù)到明年的4月16日。
媒體和廣告的全方位視覺傳播
媒體、廣告和視聽文化在這一時期經(jīng)歷前所未有的增長,開啟了視覺傳播的新紀元。法國廣告大師雅克·塞蓋拉(Jacques Séguéla)策劃過20多場總統(tǒng)大選宣傳活動,1981年,他為弗朗索瓦・密特朗創(chuàng)作的標語為“平靜力量”的海報已成為總統(tǒng)選舉的經(jīng)典設(shè)計,標志著廣告在社會生活中開始施展全方位的影響力。
讓-保羅・古德(Jean-Paul Goude)是這一時期極具影響力的“圖像創(chuàng)作者”,他的創(chuàng)意讓商業(yè)廣告成為了另一種藝術(shù),巴黎裝飾藝術(shù)博物館曾經(jīng)為他做過個人的回顧展。1989年,讓-保羅・古德受邀為紀念法國大革命200周年的游行慶典擔(dān)任總導(dǎo)演。在這場盛大的嘉年華中,豐富的演出及音樂、表演和燈光于一體。蒸汽火車頭在香榭麗舍大街上緩緩前進,穿著旋轉(zhuǎn)華爾茲舞裙的模特翩翩起舞,展覽中展出古德為嘉年華繪制的手稿,這場華麗的游行讓法國人印象深刻,也讓古德的藝術(shù)生涯達到頂峰。
Martin Szekely,PI 休閑椅,1983年
Elizabeth Garouste 和 Mattia Bonetti,Christian Lacroix Couture
House 的家具椅,1987年
在這個時期,電視頻道倍增,導(dǎo)致了廣告片黃金時代的到來。艾蒂安・羅比亞爾 (ÉtienneRobial) 先后為Canal+、M6設(shè)計了電視頻道的logo。一批標志性的創(chuàng)意廣告導(dǎo)演涌現(xiàn),如讓-保羅・古德、埃蒂安・夏蒂利埃(Étienne Chatiliez) 、尚-巴蒂斯特・蒙迪諾(Jean-Baptiste Mondino)等。蒙迪諾這位多產(chǎn)的商業(yè)攝影師、廣告導(dǎo)演為多家時尚雜志工作,為時裝公司制作廣告,并為藝術(shù)家制作音樂視頻。他為《夏日男孩》拍攝的音樂錄影帶在1985年斬獲各類大獎,之后為麥當(dāng)娜等明星定制的音樂視頻和音樂錄影帶也興盛一時。法國前文化部長賈克朗(Jack Lang)在這個時期為熱愛音樂的法國人做了一個決定:在每年的6月21日——夏季開始的這天舉辦屬于全民的音樂節(jié)。于是從1981年起,所有專業(yè)、非專業(yè)的音樂人或組合會在6月21日走上街頭,讓城市沉浸在美妙的旋律之中。這次展覽中展出了一張1987年由著名海報設(shè)計師米歇爾·布維(Michel Bouvet)設(shè)計的音樂節(jié)海報,多彩的氣泡充滿畫面,每一個里面都裝著一樣樂器。如今,音樂節(jié)已成為法國最受大眾歡迎的節(jié)日之一。
Maison Martin Margiela, 日本武士鞋, 1989年
Le Palace Magazine, n°12, 1982年
在廣告和平面設(shè)計領(lǐng)域,20世紀80年代標志著全球視覺傳播的開始。廣告公司在不斷增長;平面設(shè)計師工作室相繼涌現(xiàn);廣告之外,公益事業(yè)的圖像設(shè)計水準也得到了提高;書面媒體正在發(fā)生變化;以“藝術(shù)”之名的投資發(fā)生在時尚、設(shè)計的所有領(lǐng)域。展覽的展品涉及這一時期的時裝雜志,以1982年的時裝雜志《Le Palace》為例,刊登的內(nèi)容包括對當(dāng)時社會名流、文藝人士的采訪,照片是當(dāng)紅攝影師蒙迪諾拍攝的,報道了伊夫·圣羅蘭 (Yves Saint-Laurent) 時裝秀,以及在著名夜店Le Palace里流連的演藝界名流。
Le Palace是20世紀80年代巴黎夜生活文化的最知名俱樂部之一,有著古老的劇院結(jié)構(gòu),內(nèi)飾光彩奪目,夜里流光溢彩。另一個與之齊名的俱樂部是Les Bains Douches,創(chuàng)立于1978年。它的名字的意思是浴室,因為這里原本是19世紀的浴室舊址。杰拉德·加魯斯特為Le Palace 創(chuàng)作了室內(nèi)裝飾,菲利浦·斯塔克(Philippe Starck)為 Les Bains Douches設(shè)計了室內(nèi)裝飾,波蘭斯基1988年上映的電影《瘋狂》在這里取景。熱鬧非凡的舞蹈俱樂部里匯聚了當(dāng)時法國名流和各界的創(chuàng)意人士,面對普通人開放,來自全國各地的夜貓子在這里隨著新浪潮、搖滾和嘻哈音樂起舞。在這里,你可能遇到任何人。
設(shè)計的美學(xué)革命
弗朗索瓦・密特朗總統(tǒng)雄心勃勃的建筑計劃(Grands Projets)被描述為“在 20 年內(nèi)改變了城市天際線的具有里程碑意義的建筑項目”。項目囊括了盧浮宮的金字塔、奧賽博物館、維萊特公園、阿拉伯世界研究所、巴士底歌劇院、拉德芳斯以及法國國家圖書館的新校區(qū)。所有這些建筑都在今日作為巴黎地標而被大眾贊譽。格拉普斯集團(Grapus)負責(zé)維萊特公園和盧浮宮的相關(guān)設(shè)計,而讓·維德梅爾(Jean Widmer)則是負責(zé)奧賽博物館的設(shè)計。在密特朗的政策之下,藝術(shù)文化中心延伸到法國的各個地區(qū)。
在這個藝術(shù)文化蓬勃發(fā)展的20世紀80時代,參與的所有創(chuàng)造者都混合了不同的美學(xué),帶有高科技元素的現(xiàn)代主義設(shè)計與巴洛克風(fēng)格、古典主義相得益彰。在法國工業(yè)部的贊助下,1979年成立法國家具設(shè)計促進協(xié)會VIA。自1981年以來,協(xié)會每年幫助原創(chuàng)性高,并對當(dāng)代設(shè)計具有意義性的作品提供實質(zhì)經(jīng)費上的贊助,讓年青人有機會實現(xiàn)設(shè)計夢想。與過去幾十年不同,突出的不是院;虺绷,而是杰出的個人。見證了新一代設(shè)計師的誕生,奧利維耶·加涅爾(OlivierGagnère)、伊麗莎白·加魯斯特 (ElizabethGarouste)和馬蒂亞·博內(nèi)蒂(Mattia Bonetti)、菲利浦·斯塔克、馬丁·施沙基利(Ma r t i nSzekely)……
展覽海報
Claude Montana,帶按扣的肩部皮革連衣裙,1979 年春夏成衣系列
伊麗莎白·德·森內(nèi)維爾,兩件套,1983年
從戴高樂時代起,法國歷屆新任總統(tǒng)都會根據(jù)自己的喜好對其總統(tǒng)官邸——愛麗舍宮(l'Élysée)的裝飾風(fēng)格做出一些改動。為了推廣現(xiàn)代家具,時任法國總統(tǒng)密特朗召集了五位室內(nèi)設(shè)計師來裝修愛麗舍的私人公寓。法國第一夫人丹妮爾·密特朗的居室家具,由其中之一的菲利浦·斯塔克設(shè)計,藝術(shù)家杰拉德·加魯斯特(Gérard Garouste)為房間創(chuàng)作了壁畫。
在新舊交替的狂熱年代,后現(xiàn)代主義開辟了所有藝術(shù)的可能性。在1980年代的核心,家具不再只是具有“形式和功能”的使命,而是成為“意義、形式和功能”。設(shè)計師們對造型的構(gòu)思接近于創(chuàng)作藝術(shù)創(chuàng)作,注重實用功能與美感設(shè)計物件,如在26歲在設(shè)計界一鳴驚人的馬丁·施沙基利的成名作品“Pi(圓周率長椅)”,大膽結(jié)合直線、斜線和弧線,創(chuàng)造了均衡和諧的造型。
1987年,法國時裝設(shè)計師克里斯汀·拉克魯瓦(Christian Lacroix)聘請伊麗莎白·加魯斯特和馬蒂亞·博內(nèi)蒂設(shè)計他的新時裝沙龍。在那之前,高級定制時裝屋的設(shè)計都遵循某種套路,室內(nèi)色調(diào)基本是珍珠灰和純白。伊麗莎白·加魯斯特和馬蒂亞·博內(nèi)蒂摒棄了這些上流社會的既定品味,設(shè)計出顏色和形狀都十分大膽的裝飾,這次展覽中展示了其中一把橙色的椅子。
Pierre & Gilles、Etienne Daho 和 Bibic,1983年
Michel Bouvet,海報制作音樂,1987年
自由和熱情的時尚狂歡
1980 年代,服裝輪廓脫離了以前因循守舊的桎梏,時尚變得物質(zhì)化,強調(diào)外觀,巴黎再次成為世界時尚的中心,匯聚了一批來自不同背景的新設(shè)計師,一些時裝設(shè)計師被提升為“超級明星”。讓·保羅·高緹耶(Jean PaulGaultier)或蒂埃里·穆格勒(Thierry Mugler)受到1930年代的復(fù)古風(fēng)格啟發(fā)而創(chuàng)作。蒂埃里·穆格勒從1976年開始,就率先預(yù)測到十年之后的潮流趨勢,表現(xiàn)為“色調(diào)、表現(xiàn)和豐盈的自由自在”。他和克洛德·蒙塔納(ClaudeMontana)一起打造了“夸張方肩女強人”的80年代經(jīng)典形象。阿瑟丁·阿拉亞(AzzedineAlaïa)和馬克·奧迪貝 (Marc Audibet) 在作品中塑造模特的運動型身材,通過富有創(chuàng)意地“裸露皮膚”,展現(xiàn)屬于女性的玲瓏身材曲線。相比之下,以三宅一生為代表的日本時裝則以非對稱,“一生褶”技藝的創(chuàng)新旨在讓時裝產(chǎn)生某種建筑結(jié)構(gòu)的表達,“褶綴,碎狀和黑色”的關(guān)鍵詞打造出全新的服裝風(fēng)格。Comme des Garçons 的川久保玲和馬丁·馬吉拉(Martin Margiela)也在試圖發(fā)展出另一派解構(gòu)主義風(fēng)格。
巴黎人的衣櫥也隨之風(fēng)情萬般了起來,以圣羅蘭和紀梵希為象征的高級定制時裝找到了它的顧客,與此同時,Naf Naf、Kookaï 或Benetton以跟親民的價格充斥著城市,各種成衣甚至運動裝的時尚也在深刻影響著整個社會,服裝成為個性化語言的表達。時裝攝影借此東風(fēng)也得到了蓬勃的發(fā)展,知名攝影組合皮埃爾和吉爾斯(Pierre&Gilles)在藝術(shù)史與大眾文化之間的邊界上,描繪了這個時代的甜蜜肖像,他們的作品在流行偶像和貴族肖像畫之間建立聯(lián)系,畫面充滿了夢幻華麗的氛圍,藝術(shù)家認為他們創(chuàng)造的圖像融合了現(xiàn)實、日常生活、夢想和幻想。
在多種風(fēng)格互相碰撞的20世紀80年代,法國的文化事業(yè)繁榮發(fā)展,設(shè)計和時尚顛覆了既有規(guī)則,呈現(xiàn)百花齊放的樣貌。通過回溯這段歷史,巴黎裝飾藝術(shù)博物館向三十多年前的歷史致敬,這是一個令人振奮的展覽,不止步于懷舊,也會在未來持續(xù)引發(fā)思考。
全部評論