潮牌是商品但也是文化，選擇潮牌不是選擇熱門的服飾，不是為潮而潮，而是在真正了解背后的文化之后，選擇那個最契合自己個性追求的表達。

在傳統(tǒng)印象中，宮崎駿、藤子不二雄這樣的大師一直都是兒童題材領域的代表人物。《龍貓》、《哆啦A夢》、《千與千尋》……哪個不深受孩子喜愛？但你知道嗎，這些大師其實也有許多經典，卻不太適合小孩子觀看的成人作品。

而一家只有 5 人的日本廣告公司 Design Studio GOES 就在這幾年間腦洞大開，對一些身邊的常見物件進行趣味設計，使它們變得魔性起來，盡管這些設計大都還只是設計原型，但看過之后你可能也會忍不住喊一聲：快把它們做出來吧！

該地區(qū)自然景觀，讓設計逐步進入了一種有機的形式。我們希望避免傳統(tǒng)的高層建筑類型，因為它使人感到陌生和脫節(jié)。以樹為靈感，我們發(fā)現(xiàn)根的高低與樹的頂部有直接關系，無論樹長到多高。從樹根的概念開始，我們提出了將垂直結構輕輕彎曲的想法，這些垂直結構將一樓的裙房與塔頂相連。

時尚界也開始關注書本配飾的潮流：在2018年秋冬系列中，Loewe打造了一些由模特扮演的文學經典形象，包括德古拉和唐吉訶德，由攝影師史蒂文·梅塞爾（Steven Meisel）拍攝。如果你還在擔心書本的內在被它們的外表光芒所掩蓋，那么Loewe的活動也提醒了人們書本身的莊嚴——書籍封面不僅僅是精心設計的裝飾，它們還暗示了蘊含的智慧�！鞍凳尽眲t意味著，不管沃特斯怎么說，如果你不能懂得封面底下的智慧，那么依舊沒有人愿意和你上床。

競爭力太強的行業(yè)，如果不能做到特別拔尖，那也談不上有前景，例如平面設計，現(xiàn)在大學也有相關專業(yè)，每年從計算機專業(yè)畢業(yè)的學生數(shù)不勝數(shù)，并且平面設計也是最好上手的，軟件操作也是最簡單易學的，很多平面設計師都是自學一段時間就可以從事相關工作，但收入?yún)s很一般，要想做到很好也是很難的。

展覽名稱顯示了其與2017年設計互聯(lián)V&A展館開幕展覽“設計的價值”之間的聯(lián)系�！霸O計的價值”呈現(xiàn)了250余件英國V&A博物館的館藏，聚焦設計史上最重要的設計師和設計運動，圍繞性能、成本、解決問題、材料、身份、溝通和奇觀七大主題討論我們如何衡量事物的價值，以及這些價值如何反過來推動設計的發(fā)展。

如果網站變得相似的原因是人們正使用相同的庫，那么擁有這些庫的大型科技公司或許在互聯(lián)網視覺美學領域擁有了一種過大的權力。比起將代碼保密，發(fā)布人人可用的庫或許是一件絕對的好事，但大型科技公司的設計原則或許并不適用于每一個網頁。

但“北歐風”這個說法，本身就不夠準確。 它有一個專屬英文名，叫“Scandi Style”。包括家居、藝術和設計，也是一種穿衣風格。

經過一個月的篩選與評審，泛美建筑雙年展（Pan-American Architecture Biennal）終于揭開了2020年奧斯卡·尼邁耶建筑獎（OscarNiemeyer Award）桂冠的神秘面紗。Beals Lyon建筑事務所（Beal s Lyon Arqui tectos）通過南卡瓜新市政廳（Galler y of New City Hall inNancagua）這一作品向全世界建筑設計師以及建筑愛好者們展示了屬于拉丁美洲這塊熱土的獨特建筑魅力。