對于平面設計來說，色彩是一種非常豐富的情感表達方式，通過不同的色彩能夠有效地表達出設計者想傳遞給人們的感情。在平面設計的實際工作中，如何準確的使用色彩是最重要的元素之一，平面設計就是色彩與其他元素的豐富組合。尤其是在為品牌做設計時，當你真正理解一個品牌的精髓時，品牌獨特的顏色幾乎是憑直覺顯示出來的。

用 100 天來完成 100 張絲網版畫，并不是一件容易的 事情，因為這 意味 著每 一 天 都 需 要 新 的靈感和極大的耐心來創(chuàng)作。在今年9月份的倫敦設計節(jié)中，英國色彩藝術家蘇菲·斯莫霍恩（SophieSmallhorn）將自己100天的創(chuàng)作匯聚成了展覽“100張印刷品”（100 Prints），成為了整個設計節(jié)中“排隊式”熱點展覽。

近日，英國的塞恩斯伯里中心（The Sainsbury Centre）舉辦了一場名為“古埃及圖景”（Visions of Ancient Egypt）的展覽，探索了古埃及從古至今在藝術與設計方面持續(xù)的吸引力和影響力，以及古埃及的標志性圖案和視覺

​巴黎人的衣櫥也隨之風情萬般了起來，以圣羅蘭和紀梵希為象征的高級定制時裝找到了它的顧客，與此同時，Naf Naf、Kookaï 或Benetton以跟親民的價格充斥著城市，各種成衣甚至運動裝的時尚也在深刻影響著整個社會，服裝成為個性化語言的表達。時裝攝影借此東風也得到了蓬勃的發(fā)展，知名攝影組合皮埃爾和吉爾斯（Pierre&Gilles）在藝術史與大眾文化之間的邊界上，描繪了這個時代的甜蜜肖像，他們的作品在流行偶像和貴族肖像畫之間建立聯系，畫面充滿了夢幻華麗的氛圍，藝術家認為他們創(chuàng)造的

每次一有國際盛事，讓全世界都能看到中國的強盛，文化交流必然少不了“溝通的橋梁”。設計師就好像譯者一樣，譯者使用語言向外國友人介紹中國文化與思想，而設計師則用設計更直觀展示中華民族的文化符號。

街道是一座城市的靈魂，也是我們對一座城市的最初印象。街巷承載著生活。當我們對城市的想象還未填充完成之前，街道就是眼前的世界；當我們對城市的想象逐漸透徹之后，發(fā)現街道才是安身立命之所。作為城市最易識別和

推動新想法施行的設計機構們和品牌追求不同于行業(yè)慣常的做法。包裝設計也迎來了更加可持續(xù)的未來，用真實創(chuàng)造包裝目標感，追求新的生活方式，強調多樣性和包容性，提醒人們包裝是一種其品牌重要的故事傳達媒介。

其實亞洲平面設計歷史并不長，直至20世紀末21世紀初，經濟全球化、互聯網普及加上留學潮，大批亞洲設計師接收到西方設計風格與方法論影響后，本土文化再創(chuàng)作，進而展現出前所未有的生猛姿態(tài)，探索出獨有道路。

由Yah-Leng Yu與Arthur WeeSheng Chin成立，Foreign Policy的工作涵蓋平面、品牌與室內設計，他們習慣從故事中挖掘品牌的設計，遠離令人疲憊的陳腔濫調。作為獲設計獎無數的創(chuàng)新咨詢設計工作室，Foreign Policy覺得設

原弘出生于長野縣飯?zhí)镦?zhèn)，1921年畢業(yè)于東京府立工藝學校，隨后開始了自己的設計生涯。這個時期的原弘，正如此次展覽所示，設計探索受到大正后期新興藝術運動的影響，同時他憑借為花王肥皂的包裝設計，開始被日本設計界所矚目。